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但脚本也有脚本的好处，那就是让演员更直观，而不必靠几个简单的数据凭经验走位。
柴智萍不了解外国娱乐圈，便被顾诚忽悠了：“原来是这样，但是没必要吧。多少年了，摄影师都是自己心里知道怎么运镜，自然就得心应手了。最多有些镜头拉得比较厉害，得交代演员几句注意事项。你就别为难大家了。”
“我没想为难，刚才就是随口一说。可能东夷演员比较轴吧，靠经验掌握不好，才需要这种东西。”顾诚算把整个谎圆回来了，然后不失时机地说，“不过刚才这组镜头确实拍得不好。远景往回拉的时候，我们开车的速度都没掌握好，跟不上焦距回拉的速度，车子一会儿虚一会儿实所以我觉得有些有难度的点，还是把运镜规则明明白白写给演员比较好。”
柴智萍一听这话还是有道理的，便吩咐摄影师照办。
摄影师看了数码侧的回放，也觉得刚才的远景镜头虚了点儿，只能接受这个意见。
顾诚说的确实有道理，并不是仗着自己是投资方无理压人。
至于言成旭周瑜民这些新人，就完全听不懂顾诚和蔡导、摄影说些啥了，只能问旁边围观的人。
因为是开机日，所以所有主要演员不管有没有戏份都会到场。当过几次模特的林志凌正好站在旁边，轻声地扫盲：“镜头都是有焦距的，对焦对到多少米的距离上，就只有那个位置拍出来最清晰，远了或者近了都会虚。因为镜头的光学原理问题，越是远景的长焦镜，对误差的容忍度越低。刚才你们开车靠近的过程中，没有严格合拍摄像师把焦距拉近的速度，所以反复虚了。”
言成旭和周瑜民腼腆地笑笑，示意下次一定注意。
摄像师把一众要出镜的演员重新叫到一起，拿出一张临时写的草稿，把一会儿运镜的速度明确写了，让大家对好时间，开机后前几秒开几十码车速、过几秒后大约变为几十码车速……定下一个粗略的三段式车速分布。
“大家掌握了么？”摄影师说完之后，见除了顾诚胸有成竹之外，其他俩主演依然一脸懵逼，不由有些不安。
“应该……行吧？”言成旭和周瑜民相互鼓励。
摄影师一看就知道还不行，妥协了：“咱还是先数码机走一遍找找感觉，免得浪费了胶片。”
重拍一条，除了顾诚之外，其他人果然还是不行。毕竟光学变焦的拉近速度是非线性的，光靠分段定车速，怎么能行呢？除非把一个长镜头剪了，只留几个小片段。
一旁的蔡导看了着急，当机立断：“这样吧，老杨，一会儿让顾先生跟着你的镜走，他走得稳，言成旭就超在顾先生前面20多米，让他左右摇晃忽快忽慢好了道明寺这个角色不是本来就比较嚣张么，和花泽类正好一动一静形成反差。你也别追求拍清楚道明寺开车的样子了，虚一点正好凸显他的嚣张。”
摄影师听了，再次作出调整。
“action！”打板的场记一声吆喝，拍摄开始。
摄影师盯着取景框，默默数着节奏调焦。自从被顾诚指出配合上的问题之后，他自然是特别在意这一点。如今重拍，顿时就看出差距来了。
言成旭的道明寺开车，完全就像是小儿多动症一样，一虚一晃。而顾诚的花泽类，却精确地始终停留在和运镜配合最好的距离上。
一辆劳斯莱斯长度超过6米，在长焦镜上6米的误差绝对是会导致车体的某一部分模糊的。但顾诚就是能够把劳斯莱斯车头那个天使的标儿始终掐在镜头最实的地方。
一个脸都不用露的长镜头，就这么无声装逼了。压根不用和晨间剧一样，通过台词和喊话来凸显“哥是霸道总裁”。
最后，停在杉菜身边，顾诚微微一侧头，在车窗上一支肘，衔接到下一个机位的近景对话上。
原本因为远景机位和演员之间隔着车前挡风玻璃，车内人的小幅度动作是拍不明显的，导演也没要求言成旭或者顾诚演出来只要转到2号机位的近景上表现就行了。
但顾诚临时做了个调整，要了一副墨镜道具，开车的时候戴着，拍和杉菜聊天的镜头之前再摘下。
然后，摄影师就看到了完美的一幕。
车子停下来的时候，远景机位上可以拍到车内人眼前亮光一闪那时顾诚侧过脸去的时候，墨镜镜片对天空和树影的反光隔着挡风玻璃，就靠墨镜片的反光，把微小、优雅、高冷的头部动作表现了出来。
能演出这种细节，演技不一定要多牛逼，但是对环境光学的认知理解，绝对是顶级的换句话说，这得是一个揣摩过灯光师工作的演员，才能掌握到的东西。
连看着监视器的蔡导，都觉得倍儿赞：“过，赶紧过，趁着感觉还在，下一条！”
……
短短大半天时间，把全局当中那些发生在校门口路上的剧情统统拍完了，前前后后有几十条分镜头。一上午顾诚就没遇到什么难点，最难的反而还是一开始开手动档车时学习怎么踩离合器和换挡谁让40年后压根地球上已经没有手动档的车了呢。
拍完之后，柴智萍让助理赶紧把花大价钱租来的豪车统统开回湾北市区还了这些车加起来一天的租金就相当于f4一集的片酬了，超时了可不好。
也正是为了赶车子的时间，大家才拖到下午两三点钟拍完带车的戏才吃午饭。
大家都是一样的便当，卤肉饭加叉烧鸡，配些蔬菜，并无优劣厚薄。顾诚也很随和地拿了两个饭盒，找晒得到太阳的地方坐下吃饭，其他几个男生一起凑近了坐，边吃边聊戏。
如今是12月，哪怕是地处热带的湾湾，依然有些凉意。
言成旭和周瑜民很快发现，顾诚并不和他们想象中的“苛刻投资人”那样难相处。顾诚比他们当中任何一个都要小三岁以上，却偏偏沉稳非常，不管和他说啥话题，他总能有个一知半解，似乎非常渊博。
女生们怕晒黑，哪怕忍着阴冷，也得在有树荫的地方吃饭。当天有戏份的徐惜媛、杨辰琳，跟没戏份的林志凌凑一块儿，一边吃一边八卦。
“凌姐，顾诚原先拍过戏吗？怎么感觉他什么都懂。”杨辰琳是剧组当中年纪最小的角色，甚至比顾诚都年轻半岁，只唱过两年歌，没拍过电视剧。胸无城府，自然逮到啥问啥。
“我也不清楚呢，我跟顾先生也才认识两个月。”林志凌款款婉言，以示自己也不知道更多内幕。
杨辰琳惊讶地脱口而出：“诶？不可能吧，你不是顾诚‘带资进组’的吗。”
一旁正在专心对付叉烧鸡的徐惜媛一听这话，心说要坏：你小妮子缺心眼儿呢？哪有当着人面说“带资进组”的？
她尴尬地打圆场：“志凌姐你别往心里去，小琳就是说话没心没肺的……”
“没事的，我就是‘带资进组’的。还有很多地方都要向大家学习，不过我会努力的。”林志凌微微一笑，算是把这事儿揭过，随后又很得体地澄清，“不过，我也不知道顾先生为什么这么帮我，我自己都觉得和他谈不上什么交情四个月前，我才刚刚从多伦多念完书回国、一门心思想进国立美术馆谋份安静的工作呢。”
她这话就是在撇清和顾诚的关系了：姐是带资进组，但姐绝对没让领导潜，甚至原先都不是圈内人。
徐惜媛自然听得懂弦外之音，不由得对林志凌，更对顾诚肃然起敬了。她心中暗忖：“想不到那个顾诚扶志凌姐进组，都没睡她，倒是个正人君子。”
三个女人都算新人，没什么大牌可耍，一点小误会解开，很快就进入了抱团取暖的模式。
杨辰琳在那儿猛夸顾诚上午的演技，徐惜媛便给她泼冷水：“我跟阿诚对了几个镜头戏，他也没你说得那么神，演技只能说比我们好，但绝对不是一流。不过他懂的东西倒是真多，感觉编剧导演摄像道具灯光，啥都沾点边见识过。”
说着说着，徐惜媛像是想起了什么，扭头问林志凌：“对了志凌姐，这真是他第一次接触影视剧咩？总觉得像是个监制过几十部片的老江湖。”
第63章 两个时代的表现手法
徐惜媛的眼光其实挺毒辣的，跟顾诚短短几场对手戏，就看出了顾诚的底细：这厮什么都懂一点儿，简直见多识广得可怕；但都不是很精，不像是亲自沉浸下去细细琢磨过的。
而且好像学什么都特别快，有种触类旁通的灵性。
这样才华的少年，来拍一部观众心中还没有形象成见的偶像剧，自然是无往不利了要是拍历史剧，或者拍金庸武侠片，观众心中对角色形象有个先入为主的认识，这时候演技自然很重要。但《流星花园》的原著漫画华夏人根本没看过，鬼知道花泽类该是啥样的。
顾诚说自闭症的花泽类是高冷的，他就是高冷的。顾诚为这个角色，注入了让迷妹们尖叫的新鲜属性，自然而然就能成功。
日子一天天过去，没遇到什么波折。拍摄顺序上，除了那些需要搭大型布景、或者租游轮装逼炫富的剧情需要集中拍摄之外，其他校园场景戏基本上是按照一集一集的顺序往下扫。短短两个星期，前5集就拍好了。
期间顾诚基本上是跟着剧本走的，偶尔也会觉得有些地方设定太傻逼，稍微要求改改。跟他对手戏的徐惜媛有时候会被闪得措手不及，但静下来想想果然是顾诚比较对。
比如花泽类经典的倒立。
“当你想流泪的时候，如果能倒立起来，那样原本要流出来的眼泪，就流不下来了。”
每当顾诚看到剧本上这些台词，他就觉得有点矫枉过正。
他在s…m公司经受过一年半非人的舞蹈训练，街舞什么的都会，倒立自然不在话下。但他就是不愿意这么表演，太丢人了。
对于这个剧情设定，他的想法是：台词可以保留，但说得简洁委婉一些，至于真的演出倒立那种猴戏一样的动作，就完全不必了。
或许正是因为心态调整不好，顾诚演了两次都找不着感觉，围观的人都觉得太生硬了。
“cut，算了，大家先吃饭休息。顾诚，你一会儿再找找感觉，这个表现力跟前几场没法比啊。”
在cut废两段胶片之后，蔡导及时喊停，让大家先休息休息。经过几天的磨合，蔡导知道这个投资人兼男二号轴病又犯了，不知道想到了些啥。
虽然他每次的想法，都会给大家开阔眼界。
顾诚走到一边，正要拿便当，心里觉得挺过意不去的，吩咐林志凌打电话叫几个外卖，再要点饮料，他自掏腰包给大家加菜。
按说林志凌已经是女二号，这种事儿该再请个助理办。但她还是很和气的安排了一下，挑了家送餐快的现成卤味。
10分钟后，大家刚收拾擦洗了一番，坐下吃饭，顾诚端着便当、拎着加餐走进柴智萍和蔡导、摄影的休息室，还拉上了徐惜媛、林志凌和言成旭。
“来，柴姨、蔡导，别光吃青椒肉丝，我这儿点了几个潮州牛肉锅。”
顾诚亲自把涮菜放在餐桌中央，说几句抱歉的场面话，毕竟早上他刚cut废了大家两段胶片。
“小顾，你也别整这套了，有话直说，是不是又想到啥了。”柴智萍对他这套已经免役了。
顾诚尴尬地笑笑，组织了一下措辞：“柴姨，我觉得咱这个戏的表现手法，很多地方有点儿老派。太注重台词的反复、动作的定格强调。比如这个倒立的台词，干嘛非要直接倒立呢？
换个凭栏而望的镜头、望了一半转身背倚着栏杆，仰起头配个悲伤欲泣的表情，不比倒立表现张力好得多么？就算非要提倒立这个萌点，用嘴说的就行了，或者后面再安排一个人独处时候的梗。”
顾诚就差说“当着一个陌生妹子的面直接倒立很浮夸很傻比有木有”了。
“小顾，你不懂偶像剧的设定。偶像剧观众里，家庭妇女占很大比例，要不就是小姑娘一边做作业一边蹭家长的剧看。
她们大多数时候是不专心的，所以台词嗦点没办法，要的就是‘眼睛没专注画面，耳朵撇到台词也能懂目前在演啥’。你太注重表情、细节，媚眼抛给谁看呢？观众得盯着屏幕看得累啊。”
这番话是蔡导说的，但也算是剧组方的统一认知了。这个时代连扶桑人都是这么拍偶像剧的，两个月前刚刚上映的东夷元祖级偶像剧《蓝色生死恋》也是这么拍的。
顾诚当然知道他们说的都是实话，他先虚心接受了，吃了几口牛丸，等大家心平静气，再尝试换个角度说服：
“蔡导，柴姨，拍戏你们肯定是比我懂，我在你们面前还是个学生。但我是搞互联网的，论对未来趋势的展望洞见，你们肯定不如我。我们现在，正处在互联网寒冬的初始，我觉得这波寒冬可能还要持续两年多，但是一旦过去之后，视频内容的传播途径就会有翻天覆地的变化。”
柴智萍作为制片人，最关心的就是内容的推广，所以一群人里面就数她对这个话题最感兴趣，立刻配合地追问：“喔？会是怎么个变化呢？”
顾诚肯定地说：“我们现在看片，九cd是坐电视机前看，少数买dvd。但dvd的快进快退，也是靠遥控器，一拖至少半分钟或者十几秒。
但是我敢保证，3年之内，大家会大量进化到在网上下载视频文件看影视，5年之内，网络上的流媒体播放这种模式就会出现。到时候我们面临的观众是怎样的？他们会摁空格键暂停，遇到精彩情节一帧一帧的回放，任何一些小穿帮，在电视机上看不明显的漏洞，在空格暂停观影模式下，统统都会暴露无遗。
到时候，我们现在的表现形式就太罗嗦、太落伍了，一言不合就倒立这种长镜头，绝对是应该剪掉的。”
柴智萍和蔡导都陷入了深思。
虽然顾诚的话没有证据，但是以前几年互联网狂潮时候表现出来的技术叠代能力，大家都觉得这事儿好像真有可能实现。
顾诚能够在寒冬的时候把网络生意做得这么风生水起，在座的谁敢在这个角度怀疑他的远见呢？
相比于怀疑，蔡导心中更多的竟然是不甘，他喃喃地问：“那……以后拍偶像剧难道都要很细致入微、尽量凝练吗？总有那些看剧不专心有一搭没一搭的用户，需要咱去满足吧？”
顾诚：“当然也有了，未来这种‘不用看画面、光听对白就能知道在演啥’的剧依然会存在，但是它们会从偶像剧这个大分类里面剥离出来。比如分出一种叫‘晨间剧’的，就是给扶桑式的家庭主妇早上一边干家务一边看的，人家利用的是碎片化观影时间，人不用坐在电视机前但是我想，我们都不希望《流星花园》针对的是这块细分市场。”
晨间剧是扶桑式电视市场的一个特色，也是因为扶桑人传媒产业竞争太激烈、最后大家进行了严格的差异化分工导致的结果。
湾湾人素来相信“15年前的扶桑，就是现在的湾湾。现在的湾湾，就是15年后的大陆”这个历史发展轨迹。所以顾诚一举这个例子，他们立刻理菊福了。
柴智萍拍板道：“那就微调一些地方吧，咱拍《流星花园》，本来就是一种赌。目前省内就没其他人拍这种模式的剧，我们已经算创新了。既然如此，不如赌大一点赌这部片子不但能红，而且红了之后还能红三年，甚