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成杀手模式——给影迷带来了一场视觉盛宴。威廉饰演的面具杀手比利够自我、够疯狂，特别是在微笑着自残的时候，简直将角色里变态和疯狂的一面展现的淋漓尽致，让人忍不住毛骨悚然。”
首映后一周，《纽约时报》、《芝加哥太阳报》、《纽约客》、《旧金山纪事报》、《综艺》、《好莱坞报道》、《波士顿环球报》、《电影评论》等影视娱乐专业报纸杂志，以及全国性的大报差不多都刊登了影评，称赞的居多，不过也有很多批评或者不感冒的评论：
比如虽然同为《纽约时报》影评人，曼诺拉·达吉斯就在自己的专栏里说：“水准很一般的恐怖片，如果背景没有设定在校园里，如果没有受害人一声接一声的尖叫，会让人忍不住中途退场。最值得批评的是，杀手在影片前半部分聪明的不像话，神出鬼没想杀谁就杀谁，而女主角席妮和她的朋友们则智商急需充值，但到了结尾，两个杀手笨笨的开始自残，女主角突然变得非常聪明反败为胜——简直像是为了结局而结局。”
《巴尔的摩太阳报》影评人也说：“像侦探破案剧多过像恐怖电影，全片都在搞悬疑试图让所有人陷入到谁都像凶手、但凶手谁都不是的怪局里，冲着血腥和尖叫走进影院的观众大概会失望。”
《芝加哥论坛报》影评人说：“致敬七八十年代恐怖电影的片段太多，为了出人意料而设置的僵硬惊吓桥段太多，比如结尾处角色们的不断‘诈尸’，严重损害了恐怖的韵味，除了德鲁的尖叫和威廉的眼神外，很难寻找到其他亮点。”
首映周过后，《惊声尖叫》在idmb上的评分是8。2，一周后评分人数暴增，各式各样的分数的评论涌现，分数来回波动，整体评分最后稳定在7。9左右，甚至都没上8，似乎并不算是一部特别出色的影片？
不过要说《惊声尖叫》的普遍口碑，倒真的是有一些专业影评人和普通影迷都认为特别出彩的东西，那就是在电影里用不长的出镜时间，却贡献了特别出彩表演的两名演员，巴鲁·德里摩尔和威廉·布兰德利。
“德鲁的十分钟客串是全片精华，金发的她太美了，差点以为德鲁就是女主角！”
“从电影院回家后想想觉得故事也没什么，但在电影院里看的时候还是有种目不暇接的感觉的，因为时时刻刻都在担心面具杀手的突然出现，导演节奏安排的也非常紧凑，袭击一起连着一起，特别是德鲁和威廉的表演，太酷了！前者让人在片头就精神一震，后者是我坚持到最后一分钟的动力！”
“德鲁的客串，结尾的双杀手真相和杀手精神病患者一样的变态都给人留下很深印象。”
“威廉饰演的比利有一种黑暗阴郁的美，神经质的表演方式有点神似约翰尼·德普，但要疯狂的多。”
“墨绿眼眸摄人心魄！比利一出场就被秒杀！ps：只针对演员不针对角色。”
当看到无论是如罗杰·埃伯特这类专业影评人的影评，还是观影过后回家上网在idmb等网站论坛留言打分的影迷，都大频率的提及威廉·布兰德利这个名字的时候，很多好莱坞业内人士敏锐的察觉到自己之前似乎一直在忽略很重要的东西？
而在第二天《好莱坞报道》新刊登出的一篇街头随机采访，则瞬间点亮了这些业内人士心中的小灯泡：
“为什么选择看《惊声尖叫》而不是《甜心先生》？”当记者随机采访到周末影院门口正在排队买票的两位上班族打扮的女士时，其中一名女士说：“汤姆·克鲁斯是很帅，但年中《碟中谍》上映的时候我们已经连着看了两遍，对他的脸蛋已经有点看腻了，演技听说也没什么突破，威廉·布兰德利也一样帅啊，而且我朋友说他在影片里超吓人也超迷人的，圣诞节来电影院享受一下尖叫的快感似乎还挺有趣，为什么不呢？”
虽然这一篇街头影院随即调查采访，只是以豆腐块大小的版面出现在了《好莱坞报道》的本周票房调查之类的版面上，很小很不起眼，但是《好莱坞报道》毕竟是和《综艺》并称为美国娱乐业两大期刊的刊物，在好莱坞几乎是人手一本，所以也有相当多的有心人注意到这篇新闻，虽然新闻又小又豆腐块，但在这些人心中掀起的波浪却是巨大的，嗅觉灵敏的人，立刻从这短短的文字里捕捉到了更多的信息：
威廉·布兰德利和汤姆·克鲁斯的影迷圈子有部分是重合的？不，或者说，威廉·布兰德利撬走了一部分原属于汤姆·克鲁斯的票房？！ 分手妻约 i
或许直接这么下定义是有点危言耸听了，但这么想的人，也不是完全没有自己道理的：影迷有很多种类型，老年的中年的青少年的，高知型非高知型，中产以上阶级的中产以下阶级的。针对性观影群体如果想能分的很细很细，但大体来说，影迷一般可以概括为两种类型：较为理智的、较为狂热的。cult电影、烧脑片、艺术片容易催生出前者，耍帅电影、浪漫爱情电影、个人英雄主义电影容易催生出后者。
虽然汤姆·克鲁斯是靠脸走红的，但其实他的影迷却以工作有收入有社会经验的上班族居多，狂热的家庭主妇或青少年们只在其中占据了很少的比例，归根究底，是因为汤姆·克鲁斯的选片口味并不是那么的浅薄大众化，《金钱本色》、《雨人》、《生于七月四日》根本就是为讨好奥斯卡评委而接的，《夜访吸血鬼》的剑走偏锋也印证了阿汤哥迫切想要自己演技突破的心理，而哪怕是让汤姆·克鲁斯一炮而红的《壮志凌云》，也不是单纯的耍帅片，这部电影虽然被影评人笑称是美国海军的征兵广告，但艺术性商业度哪个都不缺。
就算86年汤姆·克鲁斯曾经凭借《壮志凌云》吸收到一大批青少年粉，十年过去，那批青少年迷弟迷妹也早就长成社会中坚力量了，汤姆·克鲁斯的影迷大部分属于有收入一族，这也是他能成为票房保证的最大原因——95年曾经有一本刊物做过调查，其中就这样写道过：“有稳定收入、工作生活都不错的上班族女性尤其偏爱汤姆·克鲁斯，虽然她们并不会在首映礼上狂热的呐喊克鲁斯的名字，也不会在互联网上疯狂宣泄自己的喜爱之情，但她们却一直都是贡献影片票房的中坚力量。倒是在一向注重明星名声口碑家庭主妇群体中，因为近年来有关婚姻破碎的绯闻太多，汤姆·克鲁斯的受欢迎度正在逐年下滑。”
哪怕是在全民娱乐酷爱电影的美国，也不是每个上班族在每个周末都会进电影院看电影的，同样很少有上班族一周连续进电影院两次——比起看电影这种休闲方式，上班族们遇到周末显然更喜欢的是派对酒吧——也就是说，当一周有两部电影同时上映，他们选择了这一部，很可能就不会再去看另一部了。
现在，《甜心先生》的观影群体没有发生太大变化，却有越来越多的人周末选择进入影院观看《惊声尖叫》，是威廉·布兰德利抢走了原属于汤姆·克鲁斯的影迷吗？
不，好莱坞的业内人士们一下子还没想到过这么远，毕竟威廉现在无论名气地位和阿汤哥都差的有点远，根本不在一个咖位上，哪怕是汤姆·克鲁斯自己，恐怕都不会认为威廉有资格对他发起挑战，他们想的是更加实际的问题，那就是——
那些对喜爱演员有固定口味的偏好（比如脸帅脸帅还有脸帅），同时购买力强大，但又已经对汤姆·克鲁斯粉转路人或者粉转黑的影迷，或许已经有相当一部分人流向了威廉·布兰德利这只刚起飞没多久的小雄鹰？
第76章 舆论大爆炸上（）
论长相？
威廉·布兰德利虽不能说是好莱坞最帅的男星，但他绝对是帅的最具个人特色的一个，特别是那双墨绿色的眼睛，没有一丝杂色犹如上好的宝石，还是传世年代久远色泽深邃而不是浅薄的那种，帅的有辨识度还气质上佳，用詹姆斯·卡梅隆的话说：“镜头偏爱这双眼睛，只是轻瞥过的一个眼神都像是拥有许多故事，威尔是天生就要当电影明星的。”
何况身高足有六英尺一英寸（约），既没有因太高而把周围人全衬托的渺小、和好莱坞一半的女演员都无法搭戏，也没有因太矮而容易遭到小报记者嘲讽（汤姆·克鲁斯被嘲讽多了的后遗症就是整天带着比自己高出许多的老婆招摇过市），可以说是好莱坞的最佳身高，从身高五英尺二英寸（约）的瑞茜·威瑟斯彭，再到五英尺四英寸的黛米·摩尔（约）、身高五英尺八英寸的凯特·布兰切特（约），最后到身高五英尺十英寸的（约178）的茱莉亚·罗伯茨和妮可·基德曼，通通都能搭配——绝对不用像《卡萨布兰卡》里身高五英尺八英寸（约）的亨弗莱·鲍嘉一样，为了和身高六英尺（约）的英格丽·褒曼对戏，而不得不站在盒子上、坐在垫子上。
论票房号召力？
汤姆·克鲁斯共有五部北美票房过亿的电影，分别是1986年的《壮志凌云》、1988年的《雨人》、1992年的《义海雄风》、1994年的《夜访吸血鬼》和1996年的《碟中谍》，或者说是六部也可以，因为《甜心先生》公映三周票房超过6000万美元，可以预见票房也肯定会过亿。
达成票房六部过亿的目标，汤姆·克鲁斯花了多少年呢？从1981年在人生第一部电影《无尽的爱》里出演一闪而过的小配角开始，到现在阿汤哥一共出演了十九部电影，而1962年出生的汤姆·克鲁斯如今也有35岁了。
而威廉·布兰德利呢？《理智与情感》全球票房一亿五千七百万、《罗密欧与朱丽叶现代版》全球票房一亿四千七百万美元，《惊声尖叫》按目前的口碑和上映院线上座率来看，北美破亿也只是时间问题，加上虽然未上映但是“詹姆斯·卡梅隆出品票房再爆冷都必定过亿”的《泰坦尼克号》，这位刚满二十周岁的年轻演员也将有四部过亿票房的电影了！
虽然不能将这几部电影的大卖全部归功于威廉，但根据这几部电影上映后的话题讨论重心和热点来看，威廉·布兰德利也在中间起了不小的作用。
而且也已经有明确的数据指出，威廉的影迷大多是白领上班族和大学生，还有相当一部分的家庭主妇和青少年群体，这些要么是现在社会的中坚力量，要么是未来社会的中坚力量，购买能力非常强大。能够预知的是，除非发生了什么影迷集体脱粉的大事件，否则威廉·布兰德利的新电影上映，票房总不会太差。
或许有人会质疑：九十年代相较于八十年代而言，本来就是好莱坞电影飞速发展的一年，欧洲电影逐渐势弱、好莱坞电影全球影响力越来越大、院线的不断扩张、电影技术的不断革新不仅催生出了更多电影题材还培养了越来越多的观众习惯在周末走进电影院，加上物价膨胀等其他因素，票房破亿的影片本来就是在逐年增多，票房纪录也在逐渐被刷新，威廉·布兰德利难道不是因为赶上了个好时代，所以才会有如此出色的发展吗？
但这些质疑的人没有看到的是，在好莱坞如今的20代年轻演员里，有几个新人像威廉·布兰德利这样两年主演了三部电影，参与拍摄了一部投资成本两亿美元的巨制并在其中扮演重要角色，四部电影即将票房过亿的（前途未卜的《千钧一发》并未算在内），电影生涯一直在“大制作”或“高票房”里打转的？
或者换个问法——当今好莱坞的活跃男演员中，有几个人在20岁的时候，能够在作品、票房、人气、奖项等方面比威廉·布兰德利表现的更优异的？
莱昂纳多·迪卡普里奥当然算一个，但莱昂纳多·迪卡普里奥5岁起就开始当演员拍广告，16岁就参与了全美热播的情景喜剧《成长的烦恼》的拍摄，20岁不到就拍了一大堆的电影电视还有广告。克里斯蒂安·贝尔也算一个，不过克里斯蒂安·贝尔也是凭借13岁时主演了史蒂文·斯皮尔伯格的《太阳帝国》一炮而红，也算的上是童星并且处女作加分太多——这两人都是童星出身，和半路入行的威廉没什么比较性。
其他比威廉更火的演员，布拉德·皮特、约翰尼·德普、威尔·史密斯等人，他们不是已经年过三十就是年近三十，并且都是在二十五周岁后才逐渐走红，也无法摆在一起做比较。
红的如此之早，又红的如此之快，总之，在对巨星能抗票房这一套深深着迷的好莱坞电影公司眼里，威廉已经成为了他们眼中的下一个汤姆·克鲁斯……不，潜在的下一个票房炸弹。
“《惊声尖叫2》已经在制作中了？”当经纪人在电话里告知威廉《惊声尖叫》以及成为系列电影，并且第二部已经开始筹备制作的时候，威廉惊讶的问：“第一部还正在上映呢，第二部就开始拍摄，这节奏是不是太快了？”
“制片公司对于能赚钱的买卖一向行动的很积极。”亚蒙·高夫曼颇有些不屑地说——现在他在威廉面前是越来越自在了，对各类人士的吐槽想说就说哪怕对方是电影公司老总：“内芙·坎贝尔和大卫·阿奎特，还有柯特妮·考斯特已经签下了第二部的电影合约，他们还特别想跟你签约，如果不是《惊声尖叫》属于现实犯罪题材而不是灵异向的话，说不定制片厂为了让你加盟都能让编剧把比利写复活。其实制片厂也有考虑过要不要塑造出一个跟比利长相一模一样的角色出来，不过我已经替你回绝了，恐怖片系列不能跟充满想象力的科幻巨制系列比，《星球大战》《终结者》能越拍越红，《惊声尖叫》大概会和《猛鬼街》一样陷入越拍越烂的恐怖电影怪圈里。”
“你考虑的很周到，亚蒙，就算《惊声尖叫》的剧本递到我面前来，大概我也是会拒绝的，这种题材的电影接一部就够了——除非出现像《沉默的羔羊》《肖申克的救赎》之类棒的剧本，否则我短期内大概不会再演犯罪电影了吧。”
“呃。”亚蒙·高夫曼带点尴尬的说：“其实我现在收到挺多恐怖惊悚题材的剧本，而且你知道吗，片酬全都提高到了五百万美元！威尔，你已经彻底今非昔比了，所有人都看到了你身上的商业潜力！”
“有好剧本吗？”
“这个倒没发现特别出色的。”
“那我对它们就没有兴趣了。”
“不接就不接，反正你现在不愁没有片拍，我手上还有很多其他类型的剧本，等我帮你好好把把关。”亚蒙·高夫曼这次妥协的很容易，语气还有点得意：“我在a的办公室换了一个更大的！威尔，等你成了a…li，说不定他们都要哭着求我留下来当资深合伙人了。”
看来随着他自己的人气上升，亚蒙·高夫曼在经纪公司里的地位也水涨船高了，威廉同样感到非常开心，他立刻祝贺了自己的经纪人，并问起亚蒙·高夫曼的助理艾瑞克：“艾瑞克呢，他也拥有了一张自己的办公桌吗？”
“艾瑞克？拜托，他的娘劲儿会吓跑客户的，就让他在助理的位置上再呆两年吧——不要急着为他抱不平，我有让他先带一个电视演员试试，如果他干的不错，我会升他职的。对了，昨天我在环球里遇到哈维·韦恩斯坦，他让我对你转告声谢谢，这是什么意思？”亚蒙·高夫曼又想起一件事，语气疑惑地问：“你什么时候背着我和他搞到一起去了吗？”
“搞到一起去太难听了，亚蒙�