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开了极其人畜无害的笑容，向着阿部宽大叔那边走去。
阿部宽，1964年出生的国民大叔，今年已经过四十岁的他，看上去还是像三十代的人那样，全身充满了成熟男人的魅力与睿智。
但在初次见面时，坂本清对他印象最深的，不是他的成熟男人魅力，而是他的身高。
接近一米九的身高，在RB，简直是巨人一样的存在了。
但是，在网上搜索了一波阿部宽大叔的资料后，坂本清就释然了。
这位大叔，在出道时，是以模特身份出道的。
1983年，还在读大学的阿部宽大叔，报名参加了集英社第3届NONNO BOY FRIEND大奖赛，并获得优胜奖。
之后，成为时尚杂志《NON…NO》和《MEN’S NON…NO》的平面模特。
也对，这样的身高，不做模特，太浪费人才了。
在霓虹娱乐圈里，又帅又有魅力的，高个子男人，数来数去，一定会有阿部宽的名字。
这位国民大叔，自从在1987年，参演个人首部电影《窈窕淑女》，从而正式以演员身份进入演艺圈后，已经演了近二十年的戏了，是一枚正正宗宗地老戏骨了。
所以，想要请教演技问题的话，在《龙樱》剧组中，没有人比阿部宽大叔，更加合适了。
坂本清也是这样想的。
一脸阳光笑容的坂本清，先是在自己的行李箱里，拿出了一瓶罐装咖啡，接着，就走到阿部宽大叔的面前，双手递给大叔，道“阿部桑，请务必喝这个。”
本来阿部宽刚拍完一条，还没有坐热椅子的时候，就发现了自己的面前，出现了一个男孩。
坂本清。
这个男孩，他是认识的。
初次见面是在《龙樱》剧组见面会上。
他给自己的感觉，很温暖，很友好，就像一颗初春的太阳一样，虽然耀眼，但是不刺眼。
所以，坂本清在他的印象中，还是挺好的。
就算再看到了坂本清的表演后，这一好印象，依旧没有改变。
因为在阿部宽看来，没有人天生就会表演，而且，坂本清作为一个歌手，在初次表演，就能把角色的语气语调，肢体动作，还有完美的台词功力，就已经很好了，对于新人演员，已经不能再要求更多了。
但是，好像导演小松隆志，还有编剧秦建日子，都对于坂本清，抱有很大的期望。
所以，才会导致，坂本在前面拍的好好的几条，都没有被导演和编剧采用。
“但是，这样的话，你们不怕他会失去对自己的信心吗？”看到这个的阿部宽，也是在心里想着这个可能性。
但是，当坂本清出现在自己的面前时，阿部宽就知道了。
这小小的挫折，根本没有让这个才十五岁的男孩感到气馁嘛。。。
在接过坂本清的咖啡后，阿部宽示意坂本清坐在旁边。
“坂本君，请问找我有什么事吗？”阿部宽也是有点好奇，这个剧组中最年轻的成员，在导演认为他的演技还是不太够后，这个时候，来找自己，到底是在想什么？
难道。。。
就在阿部宽想着那个的时候，坂本清就直接地说了出来。
“阿部桑，问您这个实在是非常的抱歉，但是，您可不可以，教一下我，怎么演戏呢？”坂本清在问这个问题的时候，还特地睁着大大的眼睛，一脸认真地看着阿部宽，试图想让他知道自己眼睛里的诚意。
但是，坂本清在进组后，就已经把自己的头发，给挑染了一下，变成了在原剧中，绪方英喜那样有点黑发中，有点其他颜色的发型。
在原剧中，小池彻平饰演的绪方英喜，因为是一个吊儿郎当的乐队吉他手，所以，被了表现出角色的特点，坂本清也是人生第一次染发。
不过，相对原剧中小池彻平的黄色头发中，带点紫红色的发型不同，坂本清版本的绪方英喜，则是黑发中带点金色，没有那么的娘，多了一点帅气。
但是，这样的发型，根本跟真诚什么的，拉不上关系呀喂！
果然。。。
“来请教我演戏的事情来了，我就知道。他不会是那种这么容易就认输的孩子。”阿部宽也是和坂本清想到一块去了。
在演技没有过关的时候，坂本清没有被挫折击倒，没有自怨自艾，而是寻找方法，来度过这个难关。
而在坂本清眼里，自己就是那个方法。
这样的人，让阿部宽这个在娱乐圈混了将近二十年的老油条，很是欣赏。
“这样的人，如果不自己作死的话，未来的大物，肯定会有他的一席之地。”阿部宽心里思绪不知道，在什么时候，已经飘向了远方。
而坂本清坐在一边，也是有点忐忑不安。
毕竟，自己和阿部宽不熟，在两人才第二次见面的情况下，就叫人家教自己演戏，这样的要求，实在是太过过分了，坂本清现在想想，自己有点操之过急了，于是，在一阵心思在脑海转了一圈后，决定还是不要打扰阿部宽的时候，突然，阿部宽大叔，就开口了。
“可以。”
“什么？大叔答应了？！！”坂本清有点不敢置信的在心里叫了出来。
“那个，阿部桑，您说的是真的吗？”坂本清表情懵逼地问了一个傻乎乎的问题。
“当然是真的，但是，我有一个小条件。”阿部宽也不是白白帮忙，而是有他自己的一点想法。
“嗯嗯，什么条件，我如果可以做到的，肯定不会推辞的。您说。”坂本清还好，没有被兴奋冲昏了头脑，盲目地答应阿部宽的条件，而是有所保留地回答着。
毕竟，坂本清不知道阿部宽想要自己做点什么，如果是真的做不到时，没有人指导自己演技事小，得罪阿部宽事大，这样的话，坂本清可是会得罪，一个在影视界很有影响力的顶级演员，这样的代价，太大了。
所以，坂本清才会在话语中，加上了一点保险。
如果是我能做到的，什么都可以；但是，如果是我无能为力的，那就只能说声不好意思了。
“条件就是，那个，教我弹一下吉他呢？”在说出自己的条件时，阿部宽脸上有点尴尬，话语间，多少有点不好意思。
“教您弹吉他？没问题呀，当然可以啦！”坂本清还以为是什么样的条件呢。
教人弹吉他而已，so easy。
不过，坂本清突然想到了，阿部宽大叔是演员，那他学吉他来干嘛呢？
“嗯，可能是因为他最近比较喜欢吉他的演奏，所以就想去学一下吧。”坂本清在心里这样想着。
好奇的坂本清还是问了一下，“阿部桑，那个，你怎么想起学弹吉他了呢？”
但是，当阿部宽听到坂本清的问题后，脸上一阵犹豫，有点不自在，几秒后，阿部宽才回答道“嗯，就是最近听到一些吉他的演奏，觉得很喜欢，所以就想着自己去学一下，刚好，你这个音乐天才就在身边，所以就想着跟你学一下呢。”
坂本清也是不疑有他，拍着胸口就保证道“阿部桑，包在我身上，我一定会认真地教你怎么弹吉他的！”
“嗯，那接下来，请多多关照哟。”阿部宽也是一时兴起地，伸出自己的手掌，想和坂本清来个击掌。
坂本也是心领神会，伸出手掌，向大叔的手掌拍去。
啪！
年龄相差了二十六岁的两人，在击掌时的画面，很像一对父子。。。
第一百零八章 有所长进的演技（）
在和阿部宽大叔完成了一个协议后，坂本清就开始跟着阿部宽，学习怎么演戏。
有时候，一个好的演员，不一定就是一个好的演技老师。
因为演技这种东西，能系统地教导的，只有表面的一些东西，例如：声音，台词，形体，这三大类。
声音与台词。
语言、发声是演员从事表演专业活动的重要工具，要求清晰响亮具有传送力，使观众听清台词，还需要音质悦耳动听富有感染力，既能给人以美的享受，又能吸引观众产生感情的共鸣。
要学会语气、语调处理，掌握台词的节奏和语言发声造型的性格化技巧。
台词吐字要清晰，在说台词时，不能有气声的混杂，而且要连贯，在一句台词中，不能有停顿的时候，就不能停顿。
形体。
简单地说就是身材，形态，动作。训练形体的目的是，使其能艺术地再现人物的体态代表、举止风度、进而准确地表达出人物的思想感情，创造出性格鲜明的艺术形象。
为此，演员的形体必须松弛灵活，协调自如，动作轮廓明晰，抑扬顿挫有致、感应机敏，可塑性强。
既能传情又能达意并且善于捕捉和模拟各种人物的外部特征，以适应扮演不同年龄、职业、性格的人物以及同一人物在不同时刻性格演变的需要。
而最重要的表演，则是声音，台词，形体这三者的结合，也是对一个人感受力、判断力，对作品的选择、理解和表现能力的综合体现。
这也是演员训练的最后阶段。
但是，在没有把前面三类学的很好的情况下，是无法表演的。
而且表演经验本来就是一件，只能意会不能言传的宝贵之物，所以，很多时候，在训练一个新人演员时，在训练完声音，台词还有形体后，都是叫一些老演员来，传授一下表演的经验，但是，这不是每个人都能从中得到一些体会的。
然而，坂本清在索尼给他找来的表演老师那里，学到了声音，台词还有形体的东西，而且学得很好。
但是，就是不能把那位表演老师的表演经验，体会到，所以才会在初拍《龙樱》时，没有表演出太有角色灵魂的东西。
说到底，还是因为坂本清的表演经验太少了。
但是，在找到了阿部宽这样的经验丰富的演员，作为自己的演技老师，那应该可以学到不少吧。
坂本清是这样想的。
于是，坂本清在没有自己戏份的时候，都是在现场，看着阿部宽的表演，时时刻刻地关注着他的一举一动。
本来，《龙樱》这部热血剧，灵魂人物，男一号就是阿部宽，所以他的戏份，毋容置疑地，是所有人当中，最多的，所以在拍摄的时长中，也是很久，有时一天下来，八九个小时的拍摄中，阿部宽都没有机会休息。
但是，坂本清也是跟着阿部宽的拍摄，在一边学习地如何演戏，一边还见缝插针地给阿部宽递点水呀，递点毛巾什么的，活脱脱一个阿部宽的小跟班一样。
在阿部宽拍完后，坂本清就会开始他的吉他教学小课堂。
为了教阿部宽大叔弹吉他，坂本亲还特地叫石田大叔，从公司带来了两把，他个人最喜欢的吉他，把其中一把，直接就送给了阿部宽。
对此，阿部宽很是惊讶，问到为什么要送吉他给他的时候，坂本清的回答是“初学者，有一把好的吉他，很重要呢。”
这样的话语和行动，也让阿部宽在教导坂本清演戏的时候，更加地用心了。。。
从《龙樱》开始拍摄的第二天开始，剧组的人们，都知道了，坂本清和阿部宽两人之间，一定有点什么协议或者契约之类的东西存在。
因为，在阿部宽拍摄自己戏份时，坂本就像一个小迷弟一样，搬着一张演员椅子，坐在现场，认真地看着阿部宽的表演。
毕竟坂本饰演的角色，只是一个打酱油的，说好听点，男三号。
不像山下智久，长泽雅美那样，戏份颇重。
坂本清在现场，闲得很。
所以，坂本清才会经常去看着阿部宽的表演，想要从中学到一些东西。
而在每天拍摄任务结束后，阿部宽都会跟坂本清坐在一起，指导着坂本清的表演今天有哪里不对，或者哪里可以更加好一点你；在讨论完表演的事后，两人就会拿出吉他，进入“坂本吉他教学小课堂”的环节。
于是，如果在现场找不到阿部宽或者坂本清时，工作人员都知道了，两人一定又是在休息棚里，要不是“阿部演技教室”，就是“坂本吉他班”，没有像其他的演员一样，都有自己的事情做。
时间在不停的向前走着。。。
坂本清的强大的学习能力，在阿部宽的指导下，很快地就表露了出来。
本来坂本清的各种表演功底，都是远超一般新人演员的。
只是在表演角色内心情感时，多少有点空洞而已，而这个缺点，在阿部宽的帮助下，坂本清很快就找到了属于自己的表演方式。
那就是混搭。
三种表演方式，体验派，表现派，方法派的结合。
因为得益于自己的强大的记忆能力，坂本清在看过的东西，都会记在脑海里，所以，在表演时，这个能力，也是表现得淋漓尽致。
在需要入戏时，坂本清就会从大脑中，抽取出阿部宽在表演入戏时的表演片段，再通过自己的学习能力，把自己情景套在阿部宽的情景之中，就好像阿部宽上身一样，深深地沉浸到这个角色的内心世界当中。
而需要表现比较表面化的时候，以坂本清从演技老师那里学到的东西，就已经可以应付了。
很快，在《龙樱》开拍后一周，导演小松隆志，还有很是看好坂本清的编剧，秦建日子，都是很惊喜地发现，坂本清的演技，有了飞跃般的进步。
“看来，你推荐的这个小家伙，演技还是不错的嘛，在台词和肢体语言上面，比山下和长泽都要好一点呢。”在导演休息棚里，导演小松隆志一边拿着手中冒着热气的咖啡，一边和坐在对面的编剧，秦建日子，说道。
开拍一周后，整个剧组都慢慢地找到感觉，各种拍摄工作进行地很顺利，所以，今天才能有几个小时的休息时间。
而作为一直掌控全场的导演，小松隆志也能忙里偷闲，和秦建日子，休息一下，唠唠嗑。
“我又是想不到，坂本的演技居然进步这么大，果然，他不止在音乐方面是天才，在表演方面，也是天才型的吗。。。”作为主张把坂本清这个一次都没有演过戏的歌手，给招进来的人，秦建日子压力也是不小。
虽然坂本清的人气和名气，都是可以让电视剧吸引到更加多的观众，但是，毕竟这是TBS的夏季野心之作，找来一个演技新人，多少不太好。
但是，在初次拍摄坂本清戏份时，坂本清的表现还是很过关的，台词和肢体语言什么都很到位，只是有一点生涩感和没有太过表现出角色的情感，仅此而已。
就算是这样的表现，就已经让导演和编剧放下了心中的石头。
但是，同时，两人就开始了对坂本清起了另外的一种心思。
那就是，既然坂本清这么年轻，演技功底就已经挺扎实了，那他再进步一下的话，岂不是让整部剧更加的完善和有看点吗？
所以，两人决定先不让坂本清就这样一条过，小小地“打磨”一下坂本，以此来看看能不能激发一下，坂本清的潜力。
结果，坂本清自己就找到可以让自己进步的方法，那就是找来了阿部宽作为自己的演技老师。
在他的指导下，坂本清进步，有目共睹，也是让小松隆志和秦建日子，感到很欣慰。
“管他是不是天才演员，反正这样的演技，已经足够出色了，饰演一个戏份不是很多的配角，根本不用那么好的表演，太过于出色的演技，反