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《羊城晚报》如此报道：“这只‘金鸡’病的实在不轻。”
“应该说，金鸡奖的底儿打得不错。前四届的评选总体上较为规矩，至少评委们的态度是认真的，评出的结果还算众望所归，可挑剔的地方不多……在这之后，让人摸不着头脑的事情愈发多起来了。”
“比如，作为某届评委会委员的凌子风，自己居然有作品参赛，居然还拿了最佳导演奖。比如……”
“金鸡奖的毛病一直修正得不够彻底，至今没有改好的意思，反倒有些‘破罐子破摔’了。”
“《生死抉择》导演未获提名，片子拿大奖，将导演艺术罔顾一旁！《一声叹息》票房好奖项无，冯小岗炮轰不是没道理。《秋菊打官司》后张一谋一路下坡，反而此次能拿最佳导演，金鸡奖得来全不费功夫。而本届金鸡奖最大的笑话，就是四项并列大奖，最佳故事片更有三部！实乃滑天下之大稽！”
《楚天都市报》更是尖锐的批评：“金鸡奖到底在搞什么？这只金鸡到底想把中国电影搞到哪里去？”
“往届金鸡奖，评委非专家，一直遭人诟病。本届终于评委中专家过半，但还是老一套搞平衡，排排坐分果果，甚至变本加厉，光是特别奖就弄出四个来，并列奖项更是四项独领风骚，这是要干什么？”
“中国电影，到了必须要改革的边缘了！”
《魔都新闻记事》则将目光放在了金鸡奖的特别奖环节：“昨晚，金鸡奖一连办法四次特别奖。最佳女配角特别奖获奖者丹增卓嘎，站在领奖台上显得那么孤独和不合时宜。她恐怕是惟一真正关心着这个电影奖的人，天真地感动着电影带来的荣耀，却不知道，特别奖只是一场安慰。最佳女主角巩利拿奖无愧吗？”
“而当晚中国最年轻的导演万小虎，拿到了最佳剧本、最佳导演和最佳故事片三个特别奖。颁奖之后，万小虎自嘲自己要做中国最特别的导演。笔者从本次电影节上，最大的收获就是万小虎导演的《独自等待》和《蝴蝶效应》。尤其是《蝴蝶效应》，笔者看后，惊叹的无以复加，这不是中国科幻，这是可以媲美好莱坞的科幻！奈何，金鸡奖评委直言，《蝴蝶效应》人文关怀不够，特别奖只是嘉奖稀缺题材，显得尤为可笑！”
《中国摄影报》的记者发表专栏，说：“金鸡奖终于水落石出了！与上一次猜长秋电影节时不同的是，我这次的预测绝对是一败涂地。”
“最佳男主角错了，最佳女主角也错了，最佳导演和最佳影片没错但也不能算对。唯一让我感到安慰的是，颁奖现场的记者中没几个人比我更好运，他们有的与我一样，正在满地找眼镜碎片呢。”
“这次‘赌奖’的失败让我在无地自容的同时，明白了许多新的道理，同时也更加清楚地认识了中国电影颁奖的本质：一群墙头草式毫无立场的评委，一堆莫名其妙的奖项。中国电影颁奖在不能取悦观众的时候终于转而求其次——讨好明星或名导。”
“因此本届金鸡奖最大的特点就是——充溢着‘平衡艺术’，一方面体现在颁奖方面，谁也不敢得罪；另一方面，我们的电影人在电影市场与观众需求严重失衡的情况下，仍要打肿脸充胖子，要维持一种半死不活的平衡。”
“亦或者，因为我们国产电影的水平齐整到一个份上，甚至分不出好坏高下？”
有批评的媒体，自然也有歌功颂德的媒体。
《名牌时报》称：“本届金鸡奖，优秀电影人齐齐获得封赏，大导演张一谋拿最佳导演实至名归，巩利金鸡影后，章子艺百花影后，成全一段佳话。新人导演万小虎，更是勇夺特别奖三连冠，风头直逼张一谋！”
《京城青年报》继续为蒲公英的电影做宣传：“二十岁导演万小虎，在金鸡百花影展新片《蝴蝶效应》口碑创下新高，西广大学生看后，纷纷拍手叫好。”
反正，这一段时间，媒体上劈天盖地都是报道金鸡奖。万小虎的特别奖三连冠，也成为风头无二的话题之一，对《蝴蝶效应》的炒作帮助甚大。
万小虎回来之后，就躲到了公司，翻报纸浏览自己的新闻。
在这些或捧或贬的报道中，《中国物资报》的一篇报道，倒是吸引了万小虎的关注。
“谁来关注中国电影？”
这是报道的标题，文中说：“轰轰烈烈的金鸡百花电影节落幕了，从冯小岗炮轰金鸡奖开始，到三部最佳故事片结束，明星争奇斗艳，评委刷新底线，整个电影节就是一出记者和明星之间的娱乐互动。不管是揭老底，还是捧上天，观众关注到的，始终只是明星和导演。而那些展出的电影，几乎无人问津。”
“老电影人，谢飞曾对媒体吐酸水：‘现在中国的电影市场太差了，许多影片没有专门的发行渠道，造成投入的资金无法回收，拍出来的很多影片观众也看不到，让电影人背着一个赔钱的名声。’他的电影《益西卓玛》便面临这种情况，他认为，目前中国电影的体制必须脚踏实地地加以改革，一些电影厂长年发不出工资，也不下岗，不自救，只会拍一些国家拨钱，又收不回投资的电影。”
“最后，谢飞表示他将改拍电视剧，暂时没有拍电影的打算。‘拍电视剧赚钱，教书也行，学生多，收入也多。’这不得不说，是中国电影人的悲哀，拍的电影根本无法进入大众的视野，每年捧红了那么多明星，到头来，国产电影一天比一天败坏。”
“如今的中国电影市场大盘，已经降到了80年代之后的最低谷，盗版侵袭，审查严苛，商业无头绪，内容僵硬。长此以往，中国电影究竟要走到什么样的境界？鲁迅先生有句话说得好，‘不在沉默中爆发，就在沉默中灭亡’。期待，中国电影将迎来爆发，而不是灭亡！”
看完这篇报道，万小虎原本自恋的心情，顿时荡然无存。
谢飞其人，万小虎认识，原来是北电的副院长。从学校出去拍电影，正如其所言，后来又回到北电教书去了。
中国电影现在艰难啊。
要市场没市场，要观众没观众，要人才没人才，要机制没机制。院线制改革迟迟没出台，电影人的生存，尤其是独立电影人，生存状态之差劲，几乎可以与伊朗电影相比，而且在人文开放上，还比不过伊朗。
中国目前每年能拍三百多部电影，有二百七十部根本没有上映的机会。
另外三十部中，二十部还得赔钱，最后的十部，可能有三部是真正的赚钱，另七部是靠主旋律拿票房。这对于电影人的积极性，是个巨大的打击。就算02年出台院线制，然后中国电影市场越来越火爆。
也仅仅只是电影市场火爆而已。
如果不是国产电影保护月，中国电影早就沦陷在好莱坞的夹击之下了。到了万小虎重生前的2014年，市场又攀新高，一部《西游记之大闹天宫》内地十个亿人民币，海外却寒酸的可怕，而且口碑也不好。
那时候，临近小国韩国，电影都已经崛起了，在国际上中国电影还始终是三流。王家伟折腾多少年，出一部《一代宗师》，连自己人都征服不了，却吹牛比要征服奥斯卡，结果灰溜溜的回来了。
来来回回，口号喊了多少次，就是不能把中国电影走出去。
日本、韩国新千年都出产了不少经典电影，影史留名，就连阿三哥哥也都拍了不少好电影，中国电影却始终找不到方向。然后在徘徊之中，有点头脑的就捞钱，没头脑的直接怪审查。
明星们更是沾上了中国经济飞速发展的光，都号称要进军好莱坞，结果演的都是几乎没用的配角。真正踏踏实实，为中国电影钻研的，少啊！
“我tm重生一次，是得过且过，潇洒过我一生？还是也为中国电影添砖加瓦，做点贡献？”
捧着报纸，万小虎迷茫了。
谁没一颗闪闪红心，谁没一点理想和抱负？
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（感谢绝世lv隐者、我什么也不懂、悟与信、srqg的打赏。）
0109 （未来可以期待）
2000年10月中旬的京城，有种雾气阑珊的朦胧。
放下报纸，走到窗户边，透过玻璃看着外面的景色，万小虎很难说清楚，自己现在是什么样的一种感受。
丽华园小区不是高档小区，楼与楼之间的距离并不算多么大，透过两座楼之间的间隙，能看到远外的立交桥，车子不停的飞驰而过。而再远一点，就是一栋正在拔地而起的大楼，陷入雾霭之中，悠远神秘。
金鸡奖的闹剧，受到了前所未有的热烈讨论。
赞扬也好，批评也好，引起的反响是巨大的，作为中国电影的最高奖项，老百姓就是再怎么不喜欢中国电影，也多少会感慨一下，或者评头论足一番。
所以，尽管从一开始，万小虎就没怎么看得起金鸡奖。还是屁颠屁颠的跑过去参展，然后热热闹闹的拿了三个特别奖，把《蝴蝶效应》成功的宣传出去，各地片商自己要求做发行，而不是王中磊去求他们，比《独自等待》当初顺利太多。
现在想一想，万小虎有点高兴不起来。
自己只是去电影节上做宣传，张一谋能导演，还不是一样，只是去为了做宣传。没有人真正把电影节当做一回事，所以，评委怎么惺惺作态，怎么扭捏，怎么无下限的评奖，对他们来说，都不是不能接受。
也正是这种不在乎，让金鸡奖越来越病。
由金鸡奖推广到中国电影，或许也正是所有人都不在乎它，只关心自己的利益，所以中国电影，始终难以火起来。没艺术没质量，沦落为亚洲二流，世界三流！
“或许，我们都不爱电影，只是爱出名，爱得利。”
摇摇头，万小虎自嘲的笑了起来。
他很想说，自己来带领中国电影，走向全世界，征服亚欧非美澳。可惜，他自认没这个本事，至少现在他只是一个，靠借鉴头脑中记忆的好电影，才能拍出电影的小导演。谈什么领导，谈什么纵横，都太虚了。
“我还是专心做好我自己，也许有一天，我真的成为国际大导演，再对中国电影说我爱你！”
抖了抖外套，万小虎将这些感伤和忧愁，统统甩出脑外。
重活一回，说好了要潇洒惬意的活着。
要那么多羁绊干什么！
叮铃铃。
就在万小虎重拾潇洒心态的同时，兜里的手机响了。
“喂，哪位？”
“是万小虎导演吗？”电话那头，传来蹩脚的普通话，带着粤语腔调。
“我是，你是。”
“我是麦兆辉啊，我现在和庄文强，就在京城，想问你什么时候有空闲，我们已经把《无间道》的剧本写好了，想拿给你看一看。”
“是吗，太好了。你们现在在哪，我去接你们。”
“我们在……”
挂了电话，万小虎立刻出门，拦了一辆出租车，去接庄文强和麦兆辉。坐在出租车里，万小虎有点别扭，自己经营的蒲公英电影公司，账上不是没有钱，竟然没舍得配两辆车，实在太寒酸。
苏雅的大众车，现在成了李侠的专属座驾，他去做渠道，没有一辆车不像话。
这直接导致，万小虎出个门，还得自己打车。
再穷不能穷门面，该买车了！
万小虎下定了决心。
到了地头，把麦兆辉和庄文强接到公司，万小虎不好意思的说：“公司现在刚刚成立，写字楼正在装修，目前环境有点挤。”
简单的在公司里转了一圈，三人就到了隔壁，李侠和万小虎两个人住，挺宽敞的，而且时常有李玉敏等公司公关部职员过来打扫，干净整洁，会客十分不错。
让李玉敏给麦兆辉和庄文强泡上茶，万小虎这才开始看剧本。
《无间道》的剧本，做的很用心，细微到了演员对白后面，还附带着细微神态的描写。以及每一幕该用什么灯光、镜头，都有详细的赘述。
花了半个小时，将剧本看完，万小虎拧着眉头，沉思起来。
麦兆辉和庄文强，顿时紧张的看着万小虎。
“剧本瑕疵很大。”万小虎一开口就没给面子。
“怎么？”
万小虎将剧本摊在桌子上，开始一点一点的解释，为什么他觉得有很多瑕疵。看过《无间道》的人，都知道电影究竟如何，堪称香港新世纪最精湛最有诚意和深度的一部黑帮警匪片。
万小虎记得上一个轨迹，他看过麦兆辉和庄文强，聊到《无间道》的剧本，是经过无数次反反复复的修改，才最终确定下来。
如今这一次的《无间道》，已经有了电影的味道，但还不够，远远不够，很多台词不够精炼，留白也不足，很不成熟。万小虎对《无间道》抱有太大的期望了，可不希望自己把这么优秀的电影，给拍的水准差了。
因此，他对剧本的意见，毫无保留，有不好的地方，直接指出来，一点也不含糊。
一开始麦兆辉和庄文强还有点不高兴，他们有他们的傲气，大老远的跑来京城送剧本，本身就觉得有点难为情，要不是太珍惜这次投资机会，根本不愿意来京城。现在，这位才二十岁的年轻人，毫不给面子的指责，谁都难免要怒气上头。不过，伴随着万小虎的一一纠错和改进，两人的脾气，也一点一点的消磨。
万小虎的指点，往往都是一针见血，给出的修改意见，仔细想一想，完全是超过了原本的构思无数倍。
再接下来，两个人丝毫不敢傲气了，恭谨的听，认真的想，再或者激烈的讨论。
不知不觉就过了十二点。
李玉敏过来喊话：“万总，饭局已经安排好了，您看？”
万小虎这才感觉到肚子已经瘪了，站起来，伸了个懒腰，对麦兆辉和庄文强说：“两位，从把你们接过来，就忙着讨论剧本，连个客套都没有。走，我们先把剧本放一放，去饭店好好吃一顿，回来再继续研究。”
说完，又问李玉敏：“李侠和苏雅呢？”
“苏总刚刚下课，正在赶来，李侠安排好几个片商的饭局，就赶回来。”
“恩，你和王倩倩，先去酒店把饭菜预备好，我们这就过去。”
将剧本锁进办公室，万小虎这才和麦兆辉、庄文强下楼，一边走路还一边讨论不停。到了小区门口，正好看到苏雅从出租车上下来。
“苏雅。”
“万小虎。”苏雅今天穿着一件淡粉色的呢大衣外套，梳着马尾辫，既干练又清爽，十分亮眼，“这两位就是香港来的两位编剧？”
万小虎笑着介绍：“麦导、庄编剧，这位就是蒲公英电影公司的老总苏雅，和我一样，都是出来创业的在校大学生，北大经济系。苏雅，这位是麦兆辉导演，这位是庄文强导演，之前和你说的《无间道》，就是他们写的。”
“苏总你好，到了京城才知道什么是卧虎藏龙。原来不仅万导是年少有为，苏总也同样年少有为。”麦兆辉感叹。
香港电影圈是个排资论辈的结构，很少有年轻人白手起家开电影公司，毕竟香港的电影业经过了一百多年的发展，已经成为一种稳定的制度，新人要经过太多的磨练，才能争出头。像万小虎这种二十岁的年轻人，别说拍电影，跑龙套都不一定有人要。
纵观香港导演，哪一个不是经经历过剧组各种职务，从龙套干起，一层一层爬上来。
而大陆，导演虽然也不容易出头，可毕竟也没有什么限制，这么大的人口基数，出一些妖孽很正常。尤其是北电，很多导演毕业后就一举成名了，譬如陈凯哥，毕业